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弗里德里希·古尔达（Friedrich Gulda，1930-2000），奥地利钢琴家，从七岁开始学琴，师从帕佐夫斯基（Felix Pazofsky），1942年进维也纳音乐学院分别在布鲁诺·赛德尔霍费尔（Bruno Seidlhofer）与约瑟夫·马克思门下学习钢琴以及音乐作曲理论。十六岁那年，他在日内瓦赢得他的第一项国际钢琴竞赛比赛获一等奖，旋即展开世界性的钢 琴演奏会之旅。二十岁的古尔达即能够在纽约的卡内基音乐厅弹奏全本的贝多芬奏鸣曲，因此被称为杰出的贝多芬钢琴演奏家。1962年开始醉心于爵士乐，建立爵士乐队，1966年在维也纳创办了现代爵士乐比赛.古尔达演奏时强调节奏的弹性，他在醉心于爵士乐之前，以演奏巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特作品见长.他录制的巴赫平均律，强调触键的清晰与透明;贝多芬的《月光》与《热情》是经典录音，他在演奏中往往加进一些装饰，尤其是在处理莫扎特的作品时. 外界对他的评价是，“廿世纪最杰出的贝多芬诠释者之一”。但他自己并不认为如此：“这只是一种可能，不过我觉得和海顿、莫札特和印象派作曲家心灵上更接近”。古尔达的思考和演奏方式十分率直、忠实自我，按照他的说法：“我的练琴时期是从13到16岁，之后便是寻找音乐真理的过程”，换句话：“演奏者首先必须作品产生爱和感情，有了这个动机，透过个人体会与了解，达到作曲者所要传递的意念”。难怪他弹的曲子有超乎古典精神的新生命力，这是结合个人感受与经验，不著痕迹地表现在乐曲中，浑然天成。（资料来自网络）
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发表于 2022-12-27 09:52:48
