杂七杂八杂碟汇（2022年1月30日更新

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克拉拉.舒曼《钢琴协奏曲》、三首《浪漫曲》
钢琴∕约瑟夫·西尔弗斯坦
克拉拉.舒曼（CLARA SCHUMANN，1819－1896)，德国女钢琴家。生于莱比锡，罗伯特·舒曼之妻。五岁随父亲学钢琴，1831-1832年随父首次旅行演出，李斯特等人对其演奏赞叹不已。1840年结婚后，曾与丈夫一起去俄罗斯和意大利旅行演出，后定居柏林,并在法兰克福高等音乐学院教授钢琴。早期以演奏贝多芬的作品闻名，后期以演奏肖邦和舒曼的作品著称，据传演奏内在而格调高雅。作有钢琴协奏曲，特性曲，艺术歌曲，曾编辑《罗伯特·舒曼全集》。

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克拉拉11岁时，20岁的舒曼第一次见到她就爱上了她。7年之后，他们私定终身。然而由于父亲的反对，克拉拉和舒曼经历了11个月漫长的诉讼，才在克拉拉21岁生日那天结婚。婚后不久，舒曼在完成了著名的《春天交响曲》之后说要写一部以克拉拉名字命名的交响曲，但中途改变计划而使其成为他唯一的一部钢琴协奏曲，首演时担任钢琴演奏的就是克拉拉本人，这也使克拉拉从此成为了舒曼作品的最佳代言人。除此之外舒曼还有很多的作品创作动机都来源于克拉拉，如克拉拉父亲强行拆散他们时创作的C大调幻想曲，舒曼在给克拉拉的信中曾称第一乐章是“因此而起的深沉的悲歌”；再如著名的“克莱斯勒偶记”，便是思念着克拉拉写成的。第三奏鸣曲的第三乐章更是直接叫做“克拉拉主题变奏曲”。婚后的克拉拉和舒曼虽然幸福然而舒曼长年的放荡生活使他身患多种疾病，尤其是精神分裂的阴影深深困扰着这对有7个孩子的夫妻。1853年9月，这一年克拉拉34岁，20岁的勃拉姆斯来到了舒曼的家里。舒曼接待了这个年轻人，请他在钢琴上弹奏一曲。舒曼听了开头就兴奋地叫来克拉拉一起听。克拉拉走进屋来，勃拉姆斯第一次望见了她，而就是这一眼开始了他和克拉拉43年的未了情缘，导致了他的终身不婚。5年之后舒曼因精神异常投河自尽被救，此时克拉拉正怀着他们的第8个孩子。舒曼不久便被送进了精神病院。舒曼尽管精神已不正常，但他对克拉拉的爱一如往昔。一次，勃拉姆斯去精神病院看舒曼时带去了克拉拉的肖像，情绪激动的舒曼顿时安静了下来，轻轻地吻着照片，就像是亲吻着他生命中的挚宝。然而一切已经事无补，最终舒曼因梅毒、精神病和服用治疗用水银过多而于两年后去世。克拉拉悲痛欲绝，她在日记中写道：“我的幸福，已随他而去。”葬礼由勃拉姆斯主持，然而舒曼下葬之后他却不辞而别，从此再也没有与克拉拉相见。勃拉姆斯曾经在舒曼死后不久在给克拉拉的信中表达了自己的爱意，这对于害羞的他来说无疑是做了很大努力之后的结果。然而克拉拉并没有答应，并且将这一时期同勃拉姆斯的信件烧毁。然而这并不妨碍两人的友情，据说在舒曼去世之后，勃拉姆斯每创作一部乐曲都会把乐曲手稿寄给克拉拉。两人就是这样靠通信一直保持着心灵的交流。勃拉姆斯的羞涩使他终生都没有亲口对克拉拉诉说他的爱。1896年，77岁的克拉拉在去世的前13天，仍然记得勃拉姆斯的生日，并用颤巍巍的手写下几行祝福的话语寄给他。在接到克拉拉去世的电报时，63岁的勃拉姆斯正在200公里外休养。他匆忙赶往法兰克福，忙中出错，竟然上了反方向的火车。两天两夜后，他才赶到克拉拉的墓地将《四首最严肃的歌》的手稿呈现在了克拉拉的墓碑前，这本是他专门为克拉拉的生日而做的，然而克拉拉却再也没有机会亲耳聆听了。克拉拉去世不久，自觉不久于人世的勃拉姆斯焚烧了不少手稿和信件，11个月后，他也离开了这个没有了克拉拉的世界。舒曼和勃拉姆斯这两个音乐史上的巨人，对于他们深爱了一辈子的克拉拉都留下了自己的话语。舒曼说他和克拉拉共度了16年“诗与花的生活”；勃拉姆斯则说：“我最美好的旋律都来自克拉拉”。（摘自网络）

[ 本帖最后由 音乐情迷 于 2018-12-11 02:01 PM 编辑 ]

jp

这舒曼就是爱折腾，毁了好好的一个家。

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原帖由 jp 于 2016-5-24 09:53 AM 发表
这舒曼就是爱折腾，毁了好好的一个家。

承蒙J版光临！

jp

原帖由 音乐情迷 于 2016-5-26 10:53 AM 发表

承蒙J版光临！

勃拉姆斯和克拉拉的情缘是乐坛的一段著名故事。

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洛卡泰利《小提琴协奏曲》四首 小提琴∕朱利亚诺.卡米诺拉
扎尔孔指挥威尼斯巴洛克乐团协奏
洛卡泰利，意大利作曲家、小提琴家。1695年9月3日生于贝加莫，1764年3月30日卒于阿姆斯特丹。
洛卡泰利，P.A. 1711年到罗马。以前音乐史料上说他曾从A.科雷利学习;近称此说不确,更可能是从G.瓦伦蒂尼深造。1717～1723年在达马索的洛伦佐大教堂从事演奏。1725年在黑森－达姆施塔特的菲利普亲王宫廷任独奏家1725年到威尼斯开音乐会1727年访问巴伐利亚宫廷。1728年在柏林受到普鲁士王的接待。1729年在阿姆斯特丹定居，从事教学、演出，以及经营印刷、出版和出售琴弦等商业活动。
　　洛卡泰利是技巧高超的小提琴演奏大师，在发挥小提琴性能和演奏技巧方面作出了贡献。他在小提琴上能奏出如意大利“美声歌唱”的效果。作为作曲家，他的创作大部分是为演奏大师表演技巧而创作的，尤其是一些练习曲和随想曲。他的协奏曲中的华彩段都是在谱面上写出来的，不希望演奏者自由发挥。他的一些协奏曲常由 4个声部的弦乐器演奏。他的主要作品有《12首大协奏曲》(1721)、《长笛奏鸣曲》(1732)，以及一些三重奏鸣曲、独奏奏鸣曲等。这些作品对古典乐派的协奏曲、奏鸣曲的创作都有一定的影响。

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朱里亚诺.卡米诺拉（Giuliano Carmignola）。这位在浪漫小提琴和巴洛克领域都响当当的人物去年年底从索尼唱片转签环球，今年推出了他在环球的首张专辑，威尼斯协奏曲。
当今小提琴演奏界，在现代小提琴和巴洛克小提琴两个领域内都堪称大师级人物的，大概只有意大利人朱里亚诺·卡米诺拉了。卡米诺拉成名很早，七十年代初，他连续在好几个国际小提琴比赛中获奖，其中包括1973年的帕格尼尼比赛。曲目从巴洛克、古典、浪漫一直到现代二十作品。他是个现当代作品的专家，在意大利首演法国当代作曲家杜蒂里耶的小提琴协奏曲。保留曲目单从维瓦尔第、贝多芬、斯特拉文斯基，一直到施尼特凯。
卡米诺拉拓宽领域是在八十年代，涉足巴洛克曲目，用仿古小提琴演奏。时至今日，卡米诺拉花一半时间在巴洛克音乐上，另一半则属于古典、浪漫和现代音乐。以这种身份闯荡乐坛的小提琴家，寥寥无几。国内不少巴洛克音乐老饕早就开始追捧这位明星。
卡米诺拉生于意大利北部的特莱维索，离威尼斯很近，14世纪，特莱维索曾被并入威尼斯公国，从这个意义上，卡米诺拉也可以称得上是个威尼斯人，维瓦尔第、塔尔蒂尼的后代。卡米诺拉上过小提琴大师米尔斯坦的大师班，在日内瓦音乐学院曾跟随小提琴大师谢林学习过。不过这个光辉的履历，并不能明确地解答卡米诺拉的风格到底来自哪里？卡米诺拉的演奏如此出神入化，富于表现力，让我们几乎要重新定义巴洛克小提琴留给人们的保守印象。
卡米诺拉演奏古乐一般用两把琴，一把十八世纪无名氏所制的小提琴，得自他家乡的音乐前辈艾普里良（Angelo Ephrikian），Ephrikian曾在战后破译出一份维瓦尔第的手稿。另一把琴，由圭达图斯（Floreno Guidantus）在1793年制造。卡米诺拉非常喜欢这把圭达图斯琴，环球archiv首次录音使用的就是这把。他说：“用这把琴演奏巴洛克音乐真是绝妙极了，我想要的音色，它都能作出来。”录音中圭达图斯的音色非常华丽，变化多端，高音弦带有金属似的银亮色调。他演奏的巴洛克音乐一方面带有古乐器那种粗砺的质感，另一方面音色很亮，很优美，洛杉矶时报的一个评论很形象，说卡米诺拉的演奏兼有漫画家赫许菲尔德（Hirschfeld）那狂放随性的线条，以及雕塑家贾柯梅蒂（Giacometti）金属雕塑的枯瘦优雅。
卡米诺拉在意大利十八世纪巴洛克小提琴演奏领域如此成功，以至于演奏界将卡米诺拉视为一个分水岭，有“前卡米诺拉”和“后卡米诺拉”之说，意思就是自从有了卡米诺拉的样板，古乐小提琴再要想以前那样，一味追求发音古朴本真，而将演奏的技巧和说服力（rhetoric）放在第二位的思路，已经走不太通了。威尼斯音乐界的领袖人物马里奥.迈希尼斯（Mario Messinis）就持这样的观点，卡米诺拉打开了全新视野。
早在七十年代，卡米诺拉在罗马独奏家乐团（Virtuosi di Roma）演奏，后来他回忆说，当时演奏巴洛克曲目还是以甜美的发音、辉煌的技巧为主，浪漫式的演绎，压根没有什么历史观念。从那时开始，卡米诺拉走了很长一段路，他说：“你要不停去发现新知，努力去接近真理。” （来自互联网）

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蓬基耶利的室内乐
阿米尔卡雷·蓬基耶利（Amilcare Ponchielli，1834—1886年），意大利作曲家。1834年8月31日生于帕代诺法索拉罗，1886年1月17日卒于米兰。父亲是教堂的管风琴师。童年起随父亲学习音乐。1843—1854年在米兰音乐学院免费学习。毕业后曾在克雷莫纳任教堂管风琴师和大教堂乐长。1861年任皮亚琴察市吹奏乐队指挥。1883年起在米兰音乐学院教授作曲。此外他还在贝加莫大教堂任合唱指挥并写作宗教音乐。他的第一部成名作品是根据 A．曼佐尼的同名小说写的歌剧《约婚》（1872）。接着为米兰拉斯卡拉歌剧院写的舞剧《两对》（1873）又获成功。以后连续写了10部歌剧和一些舞剧，都获得成功。其中使他获得国际声誉和至今仍在演出的是歌剧《拉焦孔达》（一译《欢乐的歌女》，1876）。这部歌剧富于戏剧性，剧中芭蕾场面的管弦乐曲至今仍是音乐会上常演出的曲目。1884年又创作了歌剧《阿尔古娜》，获得成功。蓬基耶利是意大利近代歌剧运动的先行者，他的歌剧在不影响人声与主导地位的情况下，充分发挥了管弦乐的表现力。
蓬基耶利以歌剧《歌女拉焦孔达》闻名，对他的室内乐一无所知，之前听过MDG公司的一个他的协奏曲录音，又引起我对他的兴趣，于是又找到了这张蓬基耶利的室内乐。

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恩斯特•冯•格明根《1&2小提琴协奏曲》格明根:第一及第二小提琴协奏曲 慕尼黑广播交响乐团∕伍尔夫•舒尔墨
小提琴∕柯利亚.莱辛   
    恩斯特•冯•格明根-赫恩伯格；德国作曲家。1759年2月出生在策勒。他不仅是一个出色的小提琴家和作曲家，还是室内乐的倡导者。在他的书房里，几乎是整个约瑟夫•海顿的四重奏作品。他也组成了自己的四首小提琴协奏曲。他的父亲去世后，他由他的母亲带在海尔布隆。1777年他去上了大学，1781年在哥廷根屯，同时也去法国，英格兰，苏格兰和荷兰旅行。然后，他进入宫廷做音乐总监为勃兰登堡侯爵卡尔•亚历山大的服务。1786年他去了张伯伦和非盟Erordentlicher特使到柏林,但做外交生涯工作一年。1792年，他娶了亨丽埃特.夏洛特.凯莉。后恩斯特•冯•格明根一直居住左曼海姆，直到1813年3月去世。
格明根这是一位冷门到极点的德国作曲家，如果不是cpo出版，我们永远不知道，由于父亲去世，由母亲一手带大，他的小提琴造诣很高，奇怪的是我们能找到的却只有他的四部小提琴协奏曲，这里收录的第一第二非常的好听。听听他的慢板乐章，太美了。

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恩斯特•冯•格明根《3&4小提琴协奏曲》