德国作曲家路易.施波尔

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路易.施波尔（Louis Spohr, 1784—1859），德国小提琴家、作曲家、指挥家；他是德国小提琴学派的创始人，也是小提琴音乐史上的重要人物，而且，他又是一位小提琴教育家，他的学生费迪南德.大卫（Ferdinand David）是门德尔松小提琴协奏曲的首演者。




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施波尔LouisSpohr童年便开始作曲施波尔(Louis Spohr)出生于Braunschweig(德国中部的一行政区)的音乐家庭，他的母亲是个有才能的歌唱家和钢琴家，他的父亲会吹长笛。有一位小提琴家Dufour 给他最早期的授课。施波尔是德国小提琴学派的创始人，是小提琴音乐史上的重要人物。施波尔的其他《小提琴协奏曲》录音：

[ 本帖最后由 音乐情迷 于 2014-10-25 10:42 AM 编辑 ]

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    施波尔作有4首单簧管协奏曲：第一号C小调，OP.26，作于1808年；第二号降E大调，OP.57，作于1810年；第三号F小调，作于1821年；第四号E小调，作于1828年。
这是由奥滕萨默(Ottensamer)演奏单簧管，韦尔德纳(Wildner)指挥斯洛伐克爱乐乐团的录音，Naxos，CD编号8.550688(第一、三号、《F大调单簧管与乐队集锦》)，《企鹅》评介两星保留一星。CD编号8.550689(第二、四号)。

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施波尔《单簧管协奏曲》的其他录音：

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来自网上的资料：施波尔是19世纪德国小提琴学派的创始人。他的演奏音调雄浑、技巧精湛，与当时意大利的N．帕格尼尼齐名，曾同后者联袂在意大利旅行演出。他编著的《小提琴教程》(1831)，阐释了自己的演奏方法。他的小提琴艺术，上承J．斯塔米茨和G．B．维奥蒂的传统，下启19世纪诸家。他的主要作品有歌剧、交响曲、小提琴协奏曲、弦乐四重奏等。他和德国小说家兼业余作曲家E．T．A．霍夫曼共同为德国浪漫歌剧奠定了基础。他的11部歌剧，大都以历史传奇、神话故事、骑士轶闻为题材，如《浮士德》(1813)、《耶松达》(1823)等。《十字军》(1843)，富于浪漫主义倾向，和声手法新颖，管弦乐法绚丽，性格刻画生动。他的9首交响曲中，以第4首《声音的奉献》最成功。15首小提琴协奏曲中，第8首脍炙人口，至今仍为保留节目。他写有《自传》两卷。

只有情永在

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原帖由 只有情永在 于 2014-10-25 08:08 PM 发表
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近来，发掘与推荐“冷门”成了我的癖好。

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施波尔的母亲是个有才能的歌唱家和钢琴家，他的父亲擅长长笛；有一位小提琴家杜福尔（Dufour）给他最早期的授课。早在1790年左右施波尔就开始作曲，杜福尔注意到这个孩子的天赋，劝他父母把他送到布伦瑞克去接受更高的教育。斯波尔14岁作为小提琴演奏家参加不伦瑞克公爵宫廷乐队，1815年前一直在维也纳歌剧院任首席，是最早使用指挥棒的指挥之一。
施波尔是著名音乐家瓦格纳的早期拥护者，也是一位多产作曲家，其作品中优秀的为小提琴协奏曲、单簧管协奏曲、四重奏协奏曲、九重奏协奏曲、序曲、交响曲、一些室内乐及钢琴作品。现在他的室内乐也日渐引起关注。

[ 本帖最后由 音乐情迷 于 2014-10-27 06:56 PM 编辑 ]

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    德国作曲家路易斯·施波尔一生也创作了九首交响曲。在第九交响曲中更是融合了传统交响曲和标题音乐的很多特征与因素，这一点可谓后来法国的伯辽兹提出标题音乐的先声.

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转一篇施波尔交响曲的评论：

Howard Griffiths 霍华德·格里菲斯 -【施波尔：第三、 第十交响曲】
苏黎世室内乐团首席指挥　霍华德·格里菲斯
霍华德·格里菲斯（HowardGriffiths）自1996年起接任瑞士苏黎世室内乐团艺术总监兼首席指挥。




格里菲斯出生于英格兰，早年在伦敦皇家音乐学院学习。1981年移居瑞士后，他曾先后客座指挥了伦敦皇家爱乐乐团、法国国家管弦乐团、莫斯科柴科夫斯基广播交响乐团、瑞士苏黎世音乐大厅乐团、卢森堡爱乐乐团、芬兰塔皮奥拉小交响乐团、法国蒙彼利埃爱乐乐团、波兰华沙爱乐、瑞士巴塞尔交响乐团、伦敦莫扎特演奏家乐团（London Mozart Players）、西班牙国家管弦乐团、斯洛伐克广播交响乐团、北德广播交响乐团及波兰室内乐团。1994至1997年间，他任OxfordOrchestra da Camera首席客座指挥。
格里菲斯长期与英国室内乐团（English Chamber Orchestra）及英格兰北部交响乐团（Northern Sinfonia of England）合作演出音乐会、录制CD并巡回演出。他与苏黎世以现代音乐著称的Collegium Novum Zurich合作首演的汉斯·沃纳·汉兹的“弥撒曲”赢得作曲家到场喝彩；他的指挥技巧及与乐团的完美结合，吸引了俄罗斯著名女作曲家索菲亚·古拜杜丽娜（Sofia Gubaidulina）、因创用革新技术获取乐器与人声的生动音响而知名的美国作曲家乔治·克朗（George Crumb）、爱沙尼亚著名作曲家艾佛·派特（Arvo Part）及“音乐剧场论”发起者毛里西奥·卡格尔（MauricioKagel）等人，并经常合作。
不同唱片公司合作的多达60张CD，见证了他杰出的艺术成就。其中，他还录制了现代瑞士及土耳其作曲家的新作，以及新近发现和整理的18、19世纪音乐。他最新发行的贝多芬高徒费迪南德·里斯的全部8部交响乐作品在世界各地的评论界都赢得了最高的赞誉。英国期刊Classic CD读者评选他录制的杰拉德·芬茨（Gerald Finzi）为“年度最佳古典唱片”。而与苏黎世室内乐团合作演出的莫扎特管弦乐作品音乐会及灌录的唱片更是好评如潮。
格里菲斯与瑞士苏黎世室内乐团的紧密合作，在瑞士及世界各地都赢得了观众与媒体的热烈赞扬。他不仅保留并发扬了乐团的优良传统，并率领乐团继续不断追求完美，使乐团跃居当今世界顶级室内乐团之列。
除了与世界著名乐团、音乐家的合作，他还致力于支持与推荐青年音乐家，2002年起他被任命为Orpheum基金“推广青年独奏家”活动的艺术总监。他与瑞士苏黎世室内乐团经理托马斯·菲佛（Thomas Pfiffner）创办的（2001，2004和2006年度）苏黎士莫扎特音乐节，已成为苏黎士古典音乐界的重要音乐活动。
在伊丽莎白女王二世公布的“新一年荣誉人物”中，霍华德·格里菲斯由于其对音乐和瑞士音乐界的贡献被授予2006年度“大英帝国勋章”（MBE）。