收集四大小提琴协奏曲以及相关的唱片

J-M

孔朝晖版梁祝，金碟
普通版


1 西崎崇子《梁祝》小提琴協奏曲(完整版)
2 俞麗拿《梁祝》小提琴協奏曲，「化蝶」
3 呂思清《梁祝》小提琴協奏曲，「化蝶」
4 陳軍《梁祝》二胡協奏曲，「化蝶」
5 陳軍《梁祝》二胡協奏曲，「化蝶」
6 西崎崇子《梁祝》小提琴協奏曲，「化蝶」
DVD
1.  「梁祝」小提琴協奏曲（全曲）   小提琴／西崎崇子、樊承武（指揮）上海音樂學院交響樂團  
  2.  「黃河」鋼琴協奏曲（全曲）   鋼琴／殷承宗、艾德里安?利伯（指揮）捷克電台交響樂團




民乐全集
民樂欣賞 1 小放牛】梁祝
梁祝(小提琴協奏曲)
醒獅(高胡)
霓裳曲(民樂五重奏)
喜相逢(笛子)
小放牛(笛子)
月夜(二胡獨奏)
茉莉花(揚琴琵琶柳琴協奏)
手挽手(琵琶與手鼓協奏)
故鄉的回憶(笛子與樂隊伴奏)
【民樂欣賞 2 鳥投林】廣東音樂與古曲
流水行雲(民樂)
紅豆曲(民樂)
妝台秋思(廣東音樂)
禪院鍾聲(廣東音樂)
鳥投林(廣東音樂)
平湖秋月(廣東音樂)
旱天雷(廣東音樂)
潯陽夜月(琵琶)
喜洋洋(揚琴琵琶柳琴協奏)
彩雲追月(廣東音樂)
紅燭淚(民樂)
十面埋伏(琵琶)
紫竹調(民樂)
【民樂欣賞 3 春吟】民樂獨奏篇
二泉映月(二胡)
江河水(二胡揚琴協奏)
良宵(二胡)
春吟(二胡)
漁舟唱晚(古箏獨奏)
幽蘭逢春(曲笛)
蘇武牧羊(簫)
昭君怨(三弦、簫)
平沙落雁(揚琴、簫)
姑蘇行(笛子)
【民樂欣賞 4 高山流水】古曲篇
汗宮秋月(二胡)
杵歌(民樂合奏)
月光曲(廣東曲)
出水蓮(民樂)
梅花三弄(笛子)
蕉石鳴琴(民樂)
高山流水(古箏)
蕭湘水雲(民樂)
大浪淘沙(民樂)
寒鴉戲水(古箏獨奏)
雨打芭蕉(廣東音樂)
月兒高
【民樂欣賞 5 春江花月夜】江南絲竹
春江花月夜(琵琶、簫)
小霓裳(民樂合奏)
流水(古箏)
鷓鴣飛(民樂)
行街(笛子)
中華六版(民樂)
文將軍(民樂)
普庵咒(民樂)
陽春白雪(宋琴)
雪山春曉(民樂)
錦上添花(民樂)
春郊試馬
【民樂欣賞 6 空山鳥語】劉天華二胡名曲
閒居吟
獨影搖紅
空山鳥語
月夜
悲歌
病中吟
光明行
苦悶之謳
獨弦操
梁祝(古箏獨奏曲)



吕思清

薛伟

沙汉姆

梁祝代言人俞丽拿

这个很陌生吧，徐惟聆

西崎崇子

梁祝五十周年纪念版，西崎崇子

西崎崇子，水晶纪念版

西崎崇子在RCA录制

[ 本帖最后由 J-M 于 2010-8-11 05:46 AM 编辑 ]

J-M

小提琴演奏家西崎崇子
梁祝”这首家喻户晓的乐曲，有着不少的版本，也有不少的乐手以各种乐器（如：高胡、小提琴、钢琴、柳琴等），搭配中西乐队演奏过。但能令人一想起‘梁祝”，便想起的乐手，似乎只有日本的西崎崇子。

西崎崇子最引人注目的地方，不是她修长的手指上那枚硕大的蓝宝石戒指，而是她白皙的颈项上的两颗红斑。那可不是吸血僵尸的杰作，而是她‘夹’琴日久有功。她说话时语调清晰，干脆俐落。

西崎崇子早年读完书后，便留在美国开演奏会。后来回过日本两年，这期间在日本及欧洲各地演出。1974年，她到香港演出时因机缘巧合遇到了她的另一半，便在香港定居至今。

初到香港时，西崎崇子在演出之余也从事教学工作。她回忆说：“当时我觉得突然间要生活在一个小地方，文化活动也很贫乏，来观赏音乐会的观众大多是洋人而非华人，来来去去都是那些熟面孔，而且只有小猫两三只。”为了推广与普及音乐，也为了使西崎崇子有更好的发挥机会，除了安排她与香港交响乐团演出外， 她的先生也从国外邀请著名的音乐家与乐团到港演出。在一次交谈中，有位朋友建议西崎崇子专攻华族音乐，这点正好与她先生的观点不谋而合。在经过仔细的研究后，决定从人人皆知的‘梁祝’着手。

“一向来我所接触的都是西方古典音乐，与‘梁祝’的风格是相差了十万八千里。老实说最初我并不喜欢‘梁祝’，但随着练习次数的增加，对乐曲越来越熟悉，终于发现它别有洞天，才下功夫苦练。”

西崎崇子的首两个“梁祝”录音都是跟日本乐队合作的。在做完第一个录音后，原作者陈钢告诉她说她的“梁祝”华族味道不够。为了使她更了解乐曲的精神，陈钢向她阐述了“梁祝”的故事背境，使她得到一些启示。过了几个星期，第二个录音完成了，西崎崇子觉得很满意，但令人啼笑皆非的是某些香港乐评家认为第一个录音比第二个录音更有华族色彩，真是顺得哥意失嫂情。

为了尝试不同的演奏风格，在与两个日本乐队合作后，西崎崇子便与捷克交响乐团合作了第三个录音。那时她已熟能生巧，对乐曲的演译也作出了重大的改变。录音的效果令她非常满意。

接着，她有机会到中国上海与“梁祝”的原班人马合作演出。西崎崇子非常重视这次的演出。决定要摒弃以往的演奏方法，以全新姿态出现。在去年八月间趁吴国闻到香港，她便与国闻学二胡，以便从乐器特色贯彻乐曲的精神，从而做出调整，如在慢板地方将速度放得更慢，以奏出象二胡般的滑音。由于在上海的录音室非常宽阔，令她非常放松，在天时、地利及人和的条件的配合下，她奏出了至今仍令她回味不已的音乐。

至于她的最新尝试，在新加坡维多利亚音乐厅的录音，她表示它的华族色彩很浓厚，令她十分惊喜。虽然由于舞台小，受到乐手的包围及与指挥「面面相对」，使她感到不自在而加快了演奏速度，但乐队所发出的音响之大，及高胡及笛子等的独特音色却给她一种全新的感受。美中不足的是冷气机噪音太大，严重的影响了录音的进度。

在五个录音中，西崎崇子最喜欢上海及新加坡的演奏。至于那一个才是她的最爱，她表示必须再仔细聆听比较后才可以做出选择。

西崎崇子的演奏生涯少不了“梁祝”，而“梁祝”与她的搭配也使到她在香港的音乐会场场爆满，观众群中又多了不少年轻的新面孔。

“有时虽然我演奏的是西方乐曲，但观众还是来观赏，因为他们期望我在谢幕时演奏华族乐曲。”西崎崇子喜滋滋的说。除了华族乐曲，西崎崇子也作多方面的尝试，如在曼谷演奏泰国乐曲，被誉为演奏得比泰国人还要好！在未来的一年中，她已经有了五个录音计划：华族传统戏曲音乐、台湾小品、日本曲子、典型中国乐曲及亚细安曲子等。

对这么一个孜孜不倦，永远都在改变，作新尝试以追求更高境界的音乐家，你是否要认识她多一点的冲动呢？若有的话，通过她的音乐，应该是最佳途径吧！

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吕思清，男，青岛人，1969年生。著名旅美小提琴家。他是第一位获得国际小提琴艺术最高奖——意大利帕格尼尼小提琴大赛金奖的东方人。这位被国际权威音乐杂志《The Strad》誉为“难得一见的天才”的杰出中国小提琴家，目前是是拿索斯远东录音公司旗下的专属签约演奏家

吕思清四岁随父亲及叔叔学习小提琴；八岁被中央音乐学院附小破格录取，师从王振山，成为这所著名学府有史以来最为年轻的学生，被誉为"乐坛神童"；11岁被世界著名小提琴家耶胡迪·梅纽因选到英国他创办的天才音乐学校学习；14岁继续在中央音乐学院附中学习。17岁夺得举世瞩目的国际帕格尼尼小提琴比赛金奖，是第一为夺得此奖的东方人。19岁赴纽约茱莉亚音乐学院深造，师从世界著名小提琴教育家德罗希·迪蕾女士及姜康先生。吕思清曾赢得过北京、英国及美国的多个国际比赛奖项。目前他还应邀担任北京交响乐团，昆明交响乐团特邀独奏家及香港拿索斯音乐中心小提琴系主任。

2000年 使用六把斯特拉迪瓦里，瓜奈里及阿玛蒂意大利名小提琴录制了《 维瓦尔弟 [四季] 名琴版 》CD ，被权威乐评家称为“ 演绎与录音均A+天碟级，是可遇不可求的无敌制作 ”；

吕思清的琴声早已遍布美国纽约林肯艺术中心，洛杉机好来坞碗型剧场，加拿大多伦多福特中心，英国伦敦皇家歌剧院，威格莫尔音乐厅，瑞士日内瓦维多利亚音乐厅，俄罗斯莫斯科音乐大会堂，克林姆林宫以及日本东京山托利音乐厅等世界著名的演出场所。 与吕氏合作过的国际知名乐团包括英国皇家爱乐乐团，Halle交响乐团，Guildford爱乐乐团，瑞士伯尔尼交响乐团，意大利热那亚歌剧院交响乐团，西班牙Bibao交响乐团，葡萄牙爱乐乐团，挪威斯塔凡格交响乐团，加拿大温哥华交响乐团，美国好来坞碗型剧场乐队，阿斯彭节日乐团，辛辛那提室内乐团，俄罗斯国家交响乐团，俄罗斯爱乐乐团，日本读卖新闻交响乐团，九州交响乐团等。他还多次受邀以客座演奏家身份参加美国阿斯彭，罗文尼亚，瑞士日内瓦，蒙特瓦维，阿斯柯那，芬兰萨沃林纳，西班牙，法国，意大利，日本，北京香港，澳门，台湾等多个重大的国际音乐节活动。 　　在年轻的日子里，吕思清选择了用小提琴与世界各地的人们沟通和交流，他让中国的《梁祝》世界化，让世界的《四季》在他的琴上流淌出非同凡响的色彩……家慢慢成了联络吕思清演出事务的中心，其美妙绝伦，激动人心的琴声遍布美国纽约林肯艺术中心，洛杉矶好来坞碗型剧场，瑞士日内瓦维多利亚音乐厅，北京人民大会堂，台北国家音乐厅，香港大会堂以及加拿大，英国，法国，意大利，德国，芬兰，西班牙，巴西，哥斯达黎加，韩国，泰国，澳门等全世界近30个国家及地区，所到之处都受到热烈欢迎及如潮的好评如潮


许多人评价吕思清的《梁祝》时说，他用更大的气魄和更宽宏的视野，将这段精美绝伦的爱情故事做了极为深刻的诠释。对此，吕思清本人认为，“《梁祝》作为一个爱情悲剧，一首被称为‘中国交响诗’的名曲，仅演奏出女性的细腻是远远不够的。因此，我在总的演绎上崇尚一种大气魄、大景观、大视野；在演奏个性上我把大悲大喜推到极点，在速度上、力度上、段落的处理上我都加强了对比，使我的演奏能达到深情处细腻、委婉，激愤处坚决、有力，我更于抗婚投坟的快板处加快了演奏速度，让音乐的高潮更具壮烈感。”


自述梁祝
　　第一次拿起“梁祝”的谱子是十年前的事，那时我刚刚获得帕格尼尼首奖，同时还在中央音乐学院附中上学，十年后，当爱乐者看到这张“梁祝”唱片时，这已经是我第四次的录音版本了。而我已在中国及国际的音乐会上亦演奏过这著名的小提琴协奏曲近百次“梁祝”作为中国最著名的小提琴作品，从1959年问世到现在，已被演奏过无数次，录音版本也数不胜数，我相信大家对梁山伯与祝英台这出爱情悲剧，以及陈钢，何占豪创作此曲的经过已很熟悉，在此我想不用多说了。在我的第四版“梁祝”问世之时，我想与广大的音乐爱好者谈谈这十年来我演奏“梁祝”的一点感受。
技术分析
　　从技术上来说，“梁祝”的技巧看似平凡，但实际上是非常困难。首先是音准，优美的旋律线条容不得一丝偏差，屈就五声音阶的写法及和弦指法非常别扭，再加上仿人声唱腔的滑音，仿筝的琶音等，高超的技术是拉好“梁祝”的首要条件。当然，五声音阶的练习是必不可少的。
乐队难题
　　乐队部分的困难也是很大，作品本身比较单薄，稍失平衡就会破坏乐曲的唯美，所以独奏与指挥之间的沟通及指挥对中式乐句的掌握是至关重要的。至于此曲的音乐表现，常有这么一种说法：即女性演奏家的“梁祝”比较能表现出祝英台这个女性的细腻及思想感情。对此我很同意，但“梁祝”作为一个爱情悲剧，一首被称为“中国交响诗”的名曲，仅演奏出女性的细腻是远远不够的。我虽偏重于封这个爱情故事中主要角色—祝英台的女性悲剧的阐述和控诉，但在总的诠绎上却崇尚一种大气魄，大景观，大视野，以此大力揭示随着时间逝去的生活留给人们的那一块久久难忘的心中块垒，即是一曲对那种时日，那种环境，那些人物的无可奈何的悼歌，又是反衬了如今万花筒似的变化多端的生活，祝祷人们珍惜在自由天地翱翔的爱情……，因此在演奏个性上我绝不取中庸之态，定是把大悲大喜推到极点，在速度上，力度上，段落的处理上我都加强了对比，以增强其歌颂忠贞爱情，控诉封建残暴的戏剧性矛盾街突，使我的演奏能达到深情处细腻，委婉：激愤处坚决，有力，我更于抗婚投坟的快板处加快了演奏速度，让音乐的高潮更具壮烈感。

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1960年1月1日出生于上海，早年受父亲徐起鹏的启蒙和指导，接受了严格的音乐教育和训练。中央音乐学院徐惟聆教授[1]后师从著名音乐教育家李牧真和林耀基教授。在北京中央音乐学院就读期间，她受到当时来华访问的音乐大师艾萨克·斯特恩、耶胡迪·梅纽因及小泽征尔等人的关注和高度赞赏，并且作为最有前途的中国青年演奏才俊之一出现在由斯特恩亲自监制的著名奥斯卡获奖纪录影片《从毛泽东到莫扎特》中。
二十年后的1999年11月
　　斯特恩应邀参加第二届北京国际音乐节演出，在闭幕式音乐会上，当年被大师们誉为“杰出多才的青年演奏家”的徐惟聆与大师同台演出。这场具有历史意义的纪念音乐会在音乐界引起轰动，成为纪录影片《从毛泽东到莫扎特——二十年后的续集》的重要内容。 　　生活经历
1980年 徐惟聆赴美
　　在著名的朱利亚和曼哈顿音乐学院深造，获得音乐学士和硕士学位。她先后师从著名音乐教育家多萝西·迪雷和拉菲尔·布朗斯坦。在荣获曼纳格小提琴比赛第一大奖后，徐惟聆又以其出色技巧陆续获得其它多种奖项，包括瓦尔多·梅奥艺术天才奖和国际艺术家大奖等。
1984年 徐惟聆在纽约卡内基音乐厅
　　1984年 徐惟聆在纽约卡内基音乐厅的演奏厅举行成功首演，被《纽约时报》誉为“造诣不凡的音乐家”。徐惟聆是第一位在卡内基音乐厅及林肯中心埃弗里·菲舍尔音乐厅举办音乐会的中国大陆音乐家。
[编辑本段]与乐团的合作
　　除经常举办个人独奏音乐会之外，徐惟聆曾与许多世界著名交响乐团合作，包括纽约市交响乐团、纽约室内乐团、纽约曼哈顿室内乐团、查尔斯顿交响乐团、明尼苏达狄卢斯交响乐团、伦敦室内乐团、法国康城交响乐团、匈牙利布达佩斯广播交响乐团、斯洛伐克广播交响乐团、瑞典诺克平国家广播交响乐团、德国汉诺威交响乐团、原西德国家广播交响乐团和柏林广播交响乐团，此外还有原中央乐团、香港管弦乐团及新加坡交响乐团等。徐惟聆应邀于1993年在巴黎香榭丽舍剧院为声名显赫的“勋级会”大汇演举行独奏音乐会。徐惟聆在1997－1998音乐季与香港管弦乐团合作演出科恩戈尔德小提琴协奏曲，被香港媒体誉为“世界级的演出”。1998年10月徐惟聆应邀与柏林广播交响乐团合作在德国和中国举行巡演，赢得广泛赞誉。在1999年第二届北京国际音乐节开幕式和翌日的音乐会上，徐惟聆与香港管弦乐团和指挥家艾德敦合作，演奏了格拉祖诺夫的小提琴协奏曲。2003年12月11日，徐惟聆在香港大会堂音乐厅举办个人独奏音乐会，得到各届高度评价。在2005年第八届北京国际音乐节上，徐惟聆与钢琴家陈萨一起举行了“徐惟聆与陈萨独奏音乐会”。2007年10月，在法国诺曼底杜韦尔市举行的由各国政要参加的世界妇女经济论坛上，徐惟聆作为特邀嘉宾以其演奏为论坛拉开序幕，她是该年度论坛获此殊荣的惟一音乐家。2008年10月11日，徐惟聆在第十一届北京国际音乐节的“纪念伯恩斯坦音乐会”上担任独奏，她对伯恩斯坦《小夜曲》的出色阐释赢得包括杰米·伯恩斯坦在内的听众及评论界的高度评价。
[编辑本段]唱片
　　徐惟聆在繁忙丰富的演出活动之外还录有多张唱片，其中拿索斯唱片公司录制发行的由她担任独奏的科恩戈尔德和戈德马克的小提琴协奏曲深得国际音乐评论界和唱片界人士的称赞，是拿索斯唱片公司自成立以来发行的反响最为热烈、获得评价得高的唱片之一。美国《音乐爱好者》杂志刊载专文评论，称徐惟聆“出色的演奏可称之为声誉鼎盛，是非常值得推荐的一张优秀录音作品”。英国《BBC音乐杂志》称赞徐惟聆的演奏“充满力度，富有个性、活力和情感”。澳洲著名的《音响》杂志称赞她“无论从演奏技术还是音乐表达上，徐惟聆都表现出是一位出色的小提琴演奏家”。世界权威弦乐艺术杂志《斯特拉德》（Strad）评价徐惟聆的演奏音色“温暖而从容”。

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著名小提琴演奏家孔朝晖，毕业于中央音乐学院，师从王振山、隋克强教授。在校期间任红领巾少年交响乐团首席，两次获中国作品演奏比赛第一名，还多次受到遇世界著名小提琴大师斯特恩，尼曼·梅纽因等的指导。他曾在我国举办遍的各种音乐比赛中多次名列第一。也是近年来在我国和国际音乐舞台上最活跃的演奏家之一。孔朝晖现为中央音乐学院教师，中国音乐家协会会员，中国青年交响乐团首席，北京音乐厅爱乐室内乐团首席。
  1985年4月孔朝晖在北京举辨了中国著名作曲家、小提琴家马思聪先生作品的独奏音乐会，并于同年9月由太平洋音像公司录制成盒式录音带。同年12月又应广东省人民政府的邀请，前往马思聪的家乡举办了专场音乐会：1986年11月他随中国青年交响乐团赴西欧六国巡回演出，1987年9月他应澳门总督的邀请赴澳门参加“首届澳门国际音乐节”，并与葡萄牙著名指挥家席尔瓦·佩雷拉和中国广播交响乐团合作演出了“梁祝”小提琴协奏曲，获得巨大成功。

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俞丽拿（Yulina 1940—），中国女小提琴演奏家；浙江鄞县姜山镇人（今浙江宁波市），生于上海。幼年学钢琴，1951年进上海音乐学院附中、上海音乐学院管弦系就学，先后师从窦立勋、谭抒真，曾被选入外国专家班学习，1962年在该院毕业。现任上海市音乐家协会副主席、上海音乐学院教授（任小提琴、中提琴教研室主任，上海音乐学院学科带头人）、上海宁波经促会副会长、俞丽拿小提琴艺术基金董事长

俞丽拿是小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》最权威的演绎者之一；她不仅在《梁祝》创作期间多次向曲作者何占豪、陈纲先生提出宝贵意见，而且还顺理成章的在1959年作品首演时担纲独奏；数十年来她演奏了无数次《梁祝》，技艺炉火纯青，感情细腻丰富。其间俞丽拿曾和不同的指挥家、乐团合作，数度将这部作品灌录成唱片，均是非常优秀的版本。 　　其中，俞丽拿在1996年与BMG唱片公司合作录制的这部作品具有极高的收藏价值，担任协奏的是英国广播音乐会管弦乐团，指挥则是俞丽拿的爱子李坚，在这个版本中，俞丽拿的琴音宏大、坚实有力，刻划了一个爱憎分明、落落大方、充满自信的“祝英台”形象，艺术风格较之从前更加成熟。
[编辑本段]生平经历
　　俞丽拿《梁山伯与祝英台》首演1959年《梁祝小提琴协奏曲》首演，年仅18岁的俞丽拿担任小提琴独奏，一举成名。俞丽拿演奏的《梁祝小提琴协奏曲》唱片发行量多达一百多万张，是中国器乐唱片发行量最多、影响面最广的唱片，为此她获得了中国首界金唱片奖，她还首演许多中国作曲家的新作品，为中国作品演奏风格的研究做出良好的贡献。 　　1960年，在上海女子弦乐四重奏（中国历史最悠久的弦乐组合）中担任第一小提琴，参加在柏林举行的第二届舒曼国际弦乐四重奏比赛并获奖。这是中国首次在国际弦乐大赛中获得成功。她还培养了许多国内外比赛的优秀学生，并经常担任国际、国内小提琴比赛的评委，包括柴科夫斯基青年音乐家比赛。在中国，俞丽拿已是一个家喻户晓的名字。1993年，她成立了中国第一个以艺术家名字命名的“俞丽拿小提琴艺术基金”，以推动中国小提琴尖端人才的培养。 　　俞丽拿与BMG录制的CD她在国内演出频繁，还应邀赴澳大利亚、美国、加拿大、俄国、新加坡、菲律宾、香港、澳门、台湾等地演出。 　　1990年，她以第一位访问台湾的大陆艺术家身份，在台北演出《梁祝》小提琴协奏曲，轰动台湾。她还录制了许多张独奏和重奏唱片，其中包括与英国BBC乐团，与俄罗斯爱乐乐队合作录制的唱片。她演出过三十多套重奏音乐会曲目，是中国国内掌握重奏曲目最多的一位小提琴家。 　　从1962年起，她就在上海音乐学院执教，培养了许多国内外比赛获奖的优秀学生，并经常担任国际、国内小提琴比赛的评委，包括最有权威的柴科夫斯基国际小提琴比赛。并在加拿大、澳大利亚、日本等多个国际音乐节中担任教授。 　　1993年，她成立了中国第一个以艺术家名字命名的“俞丽拿小提琴艺术基金”，以推动中国小提琴尖端人才的培养。

J-M

翻了一张ARCHIV录制的海顿小协，古乐版。

[ 本帖最后由 J-M 于 2010-8-12 12:58 AM 编辑 ]

J-M

这套是CHANDOS公司出的威尔第的小提琴变奏曲，录音堪称华丽。绝对的发烧唱片，极强的可听性

[ 本帖最后由 J-M 于 2010-8-12 02:22 AM 编辑 ]

artemisbaby

貌似第一张dg小双张声音很薄，比rca海爷的薄很多....

myzcj

J兄的梁祝都有这么多版本啊，佩服佩服，怎么没有刘云志那个版本，小弟只有这样，小弟想再收张俞丽娜的和沙汉姆的，不知兄以为如何