她美艳，却不矜持——GamuT Phi 3音箱搭配初探（新增三款脚架搭配效果对比）

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在正式测试之前还有这么一个小插曲让我对H100的好感骤然提升：在测试前，我准备先播放《2010原音精选》中一些较平缓柔和的曲目给H100热热身。


通常我是选第一首蔡琴演唱的《祝我幸福》，但由于这首歌近期听得实在太多了，于是我又信手进入到下一首——Oscar Peterson Trio爵士三人组演绎的《You Look Good To Me》。播着播着，我突然听到右边音箱传出一阵轻微的人声吟唱……。嗯，这不是纯乐器演奏吗？怎么会有人声呢？难道是我听错了吗？于是我又重新播放一遍，没错，人声依旧出现！到此时我才发现这轻微的呢喃是由位于音场右侧的大提琴手Ray Brown发出的，那是他在演奏时由于投入而情不自禁跟着旋律发出的一种随意性、含糊不清的咕噜声，也属于爵士乐演奏时的一种即兴发挥，我似乎看到了Ray Brown那副兴奋、陶醉的模样……。


当然，由于这段轻声的吟唱声压极低，持续的时间也短，因此要把清晰重播出来并不容易，这也许就是很多时候测评文章或发烧友很少提及这一细节的原因吧。但我相信如果一套系统如果没有良好的解析力、宁静的背景（这些都是建立在低失真、低音染、高讯噪比的基础上），是断然无法让您可以很轻松地发现这个细节的。现在H100/Phi 3这套组合做到了，各位不妨以此作为试金石检验一下您系统的表现吧，注意不是将您的耳朵贴在音箱的高音单元上去听哦，而是坐在平时的聆听位置上看看是否又真能听得到？

王白石

“人声依旧”--------虽迟来发现，但在高解晰力器材面前终归纤毫毕现。

jp

《You Look Good To Me》中的呢喃声大家听到了吗？

jp

好，看看播放同样的曲目H100的表现又是怎样吧。播放《追忆》时，H100与PI-2相比出来的声音甜味稍淡，它强调的是细致的线条感和丰富的细节，因此演唱者夏韶声的咬字显得特别清晰，在音乐表现方式上也显得更开扬、中性一些。由于H100和Phi 3都具有很高的透明度，所以这套组合能营造出栩栩如生的“画面感”，使我不仅仅是听着夏韶声唱歌那么简单，而是分明能“看到”他抱着吉它在浅吟低唱的样子……。

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播放《八音和》时，H100不像PI-2能散发出一种金黄的色彩，虽然它也能再现丰富的谐波，但它是一种理性、冷静的态度去忠实地还原这一音乐场景，强调的是精确和速度。由于H100的阻尼系数大于1000，所以它对曲目中敲击乐器的猝发性和速度感表现得特别好，不仅仅将各种敲击乐器富有穿透力的声音表现得淋漓尽致，还能将演奏者所使用的弹、拨、敲、踩等动作交代得清清楚楚，各种乐器高、低、前、后、左、右的位置历历在目，PI-2所擅长的乐器运动轨迹捕捉能力，H100一样可以轻松做到！


不过与PI-2注重营造气氛方式不同的是，H100播放敲击乐器注重的是直接、爽快、强悍，更容易令聆听者脉搏加快，随着音符一起舞动！

jp

播放《鲁斯兰与柳德米拉序曲》时，PI-2和H100都可以告诉您：播放苏堤指挥的这个版本，如果出来声音缓慢、没有激情，或者弦乐部分缺乏润泽感、铜管部分缺乏穿透力和说服力都是不对的，但在表现方式上两者仍是有所不同：

PI-2的弦乐部分较舒缓；木管乐器显得委婉纤细；但铜管乐器部分则动态强横、霸气外露，此刻所呈现出来的能量感和规模感使Phi 3听起来一点都不像是一对小书架箱。

H100则使Phi 3播放的弦乐显得更坚韧、刚毅一些，似乎蕴藏着蓄势待发的反弹力度，同时也是润泽饱满的，各方面良好的兼顾性显示出设计师Bent Holter深厚的设计功力；木管乐器则润泽之中泛出光泽，表现出更强烈的质感；铜管乐器部分更高亢嘹亮，从而将Phi 3那种直冲云霄的高频刻画得更惟妙惟肖。

蕴含

受不了，吃不消了，忍不住了！挠痒痒，挠痒痒，越挠，越痒！

jp

哈哈，受不了就换成落地式的PHI 5吧。

王白石

看得目不转睛，J管写得极为详细！

[ 本帖最后由 王白石 于 2012-11-6 09:04 PM 编辑 ]

kszbc

无论版主怎么描绘，还是无法感受实际听感会是什么样。可是实际听一次太难了，广州太远了，要是东北能听就好了

[ 本帖最后由 kszbc 于 2012-11-6 04:58 PM 编辑 ]