上善若水，有容乃大---东行广州之嘉密初印象（陶街、音展、家访、碎碎念...）

kkman2002

原帖由 BT君子 于 2012-12-30 08:47 AM 发表
CD一套(4只)萧潘钉.前级三只海阳2号钉

谢谢补充

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       对于嘉密，曾问廖生，是什么原因，让他放弃已经调较成熟的丹拿选择这对小落地。廖生说了2点：一是嘉密的易推好声，出色的脱箱感，能营造很好的音场和舞台效果，小书架无法表现这种规模感，同时，嘉密独特的箱体设计，没有箱音，中频的直藕连接，层次更加通透，一听中情；二是嘉密的声音特质，高频的水润、贵气，不亚于丹拿；较好的细节表现，突出的内在张力，仿佛武林高手的内力，绵密、内敛又充满活力和爆发力，对于大动态的曲目，显得游刃有余，从容而淡定。

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对于箱体和外观设计，是不少朋友感兴趣的，这几天找了一些资料，发现原来即使是嘉密入门P系列，其实也很“考究”。这里，我们需要注意嘉密P系列的几个特点：
1、箱体的“神秘”凹槽设计。从国外资料来看，喜欢神秘和崇尚古希腊艺术的设计师，将这道槽，设计在了整个箱体的黄金分割点。而这道槽的作用并非是装饰，而是让前后箱体分开，减少共鸣区对声音的“染色”，同时，对于小箱体，内容积较小的特性，这样的分离障板设计，能提供更好的的谐振，再加上MDF和实木两层材质的配合，嘉密箱体与定制单元完美匹配，没有箱声，是一个经过充分计算和测试的必然结果；

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   2、P系列的脚座和可折叠脚钉。除了精湛的工艺和协调美感的艺术性外。整块切割厚重的金属底座，提供了稳固的地盘和重心（S系列旗舰音箱，金属底座则重达84公斤），此外，这个脚钉，是可以调整的。并且，建议，先调整水平，然后调整前方2个脚钉。为什么呢，对于嘉密P系列，单元排列类似哑铃布局，高音单元在中音和低音单元中间。有别于一般的高音上，中、低下的布局。而一般听音，推荐，高音平于耳部。那么，稍仰的角度，高音单元的指向性能将高音提高到与耳朵平齐的位置，同时，对于小箱体，多个低频单元，也能改变与地面的反射，提供更加清晰、质量更高的低频；再联想到M系列的仰角设计，就能明白这个脚钉的作用了。

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    3、P系列的定制单元。以往嘉密只有L和S两个系列，后来，更改为P和S系列，而后，增加一档M系列，我们如果有留意，3个系列的箱体设计是不同的。P系列的设计尤为突出，采用窄小箱体，多单元的设计，一方面契合目前欧美的流行时尚趋势，另一方面，适应小空间下的使用。对于尖鼻子scanspeak单元，我们已不陌生，由嘉密提供参数，厂家进行定制。定制，这在HIEND厂家比较常见，如果市面上随便能买到的单元，用于HIEND，只能说这个厂家不够专业和成熟。对于技术成熟的音箱设计师来说，不仅仅需要丰富的经验，也需要与单元厂家的密切关系，这点对于在scanspeak担任单元主设计师超过20年的Lars Goller来说，没有任何问题。
       而其中音单元同样需要关注，如果留意，可以看到中音单元木质纤维的纹理和薄薄的涂层。对于涂层，嘉密的设计师开始是反对的，认为涂层，变数较大，对于确定相对固定的阻尼参数，不易掌控。而最终，找到一种特殊的油脂，经过特殊的蒸镀处理，处理过的振膜质量完全沒有增加，但谐振点却大幅度降低，而这道工序只能靠人工去完成。其实，嘉密的S、M、P三个系列的中、低单元均为手工处理的，并根据设计需要采取不同的技术处理，M系列的中音单元，振膜表面经过辐射线条处理，可以有效提升振膜刚性，使其动态最优化；S系列低音单元则使用了特殊的木质防尘盖。设计师Lars认为拿木材当作防尘盖不仅可以增加振膜的强度，同时谐震也落在了“悦耳”的区域。但问题又來了，木头的密度与质量并不是非常平均的，所以他們还需要“手动配重”，用黏接振膜与防尘盖的液态胶水来“校正”，从黏胶的使用多寡，来校正木头防尘盖的重心刚好位于正中央，而这个过程必须全部要手工完成。（对于单元加工工艺，可参考经典的AE 1，其中音单元震膜，不采用冲压铸造，而是采用整片金属铝切割方式，也是出于声音和品质的需求）

[ 本帖最后由 kkman2002 于 2012-12-31 05:10 PM 编辑 ]

kkman2002

    4、背面的接线柱金属部件。观察嘉密P系列的背面，我们能看到与众不同的设计。那就是，音箱的接线柱部件，并非像其他品牌的箱子一样内嵌在箱子里面，而是采用一块厚厚的金属部件，脱离箱体，独立安置。一方面这样的设计，出于嘉密P系列较小的箱体和内腔声学处理的要求，我们可以注意到嘉密PHI 3、PHI 5的导向孔放置在了顶部，而PHI 7则有上下2个导向孔；另一方面，厚厚的金属，让我们联想到丹拿的金属障板，Eggleston侧面厚重的铝合金，这其实提供了一个经过精密计算后的谐振修正方式。因此，我们即使使用小书架，大声压下，也稳若泰山。
    从这些细节，我们能看出即使对于嘉密入门P系列，设计师也给予了充分的重视，这就是HIEND厂商的技术实力和精益求精的态度，说实话，我很欣赏这样的态度，值得我们去尊重。

wzyzy1109

KK版，照片太唯美了，像是嘉密的写真集。

jimmy_yip

kkman2002

原帖由 wzyzy1109 于 2012-12-31 05:08 PM 发表 KK版，照片太唯美了，像是嘉密的写真集。

谬赞了，难得的机会，享受更多的是烧友家无拘无束的感觉，按快门的手就控制不住了

kkman2002

     了解嘉密的这些设计特点，对嘉密PHI5在廖生这个处理并非极致的小空间能有好声也有了更充分的理解。其实，嘉密PHI系列不仅不难推，而且设计上的充分考虑，对空间声学的要求也并不苛刻，普通家居环境也能有好声。而当我们给它匹配相对平衡、到位的前端时，它给的声音回报就会是一种惊喜了。
    我们还注意到一个细节，实际聆听时，廖生将PHI 5往前移动了一段距离，并稍作内倾，离音箱只有不到2米的听音位自然形成一个几乎等距的近场监听环境，声音的纵深大大增加的同时，聚焦更为清晰，定位上更加精确。廖生先播放了几张CD热身，陈洁丽，模仿邓丽君而出名，但这位“小邓丽君”其实也有自己的特点，她的白话歌，其实比邓丽君更正宗，咬字清晰，吐气婉转，有一种母语环境下的从容和自然，嗓音绵软多水的特征在phi 5演绎下多了一份淡淡的情愫和浓浓的乡音；音展PMC演绎的邓丽君太过惊艳，我特定点播了邓丽君，一开声，我就坐不住了，虽然，相比黑胶演绎的邓丽君，少了一份突出的质感和厚重，也没有那种大舞台小女人的强烈对比，但无论是“美酒加咖啡”的挑逗煽情，还是“你的情，就是我的爱”的直白表述，带着浓厚的历史痕迹的声线，一下子将人带入了邓丽君那个年代，录音并不完美的重播，却总被那一阵阵浅唱轻吟、似怨还述的一帘幽梦频频打动，这是我听CD邓丽君最有感觉的一次；黄红英这个客家妹子，一曲穿透力十足的“船歌”，充分展示了PHI5尖鼻子的魅力，如果说设计师修改了高音曲线，那么这首播放容易失控的曲目，让这个修改的价值得以充分体现，即使加大音量，黄红英高昂的嗓音也未出现任何疲态，自始至终的从容和掌控，让人不得不服；为了对比，播放了吴君家里播放的同一首小提琴曲：杜塞尼的小夜曲，首先，出色的脱箱和定位，让整个乐队而不仅仅是主奏的小提琴脱颖而出，在乐队的铺陈下，整个曲目衔接异常的流畅和自然，接着，小提琴的柔美音色，凸显了胆前级的特征，但这还不是结束，仅仅是柔美还不能彰显嘉密的气质，最后，高潮处，小提琴揉弦的起伏仿佛伴随着乐手的呼吸和渐渐入戏的情绪，弱音下的高音细节若丝若缕，延绵不绝。。傍边的吴君已开始频频吸气和摇头了。。廖生也开始兴奋了，状态起来后的系统，播放了一张钢琴，是李斯特还是贝多芬，亦或拉赫，已经记不清楚了，现在对着笔记本上的“动态，形体，力与美”等字眼，脑海里回响的那一串串音符：柔情似水，激情四溅，轻若鸿毛，重如拳击，静若处子，动如脱兔，动态，触键，重量，力度、形体、泛音。。等等，已不足以形容当时的感受。正如廖生所说:“闭上眼睛，就能感受到一架钢琴在面前”
   控制，还是控制，虽然现在就说控制力有些过于武断，但不能否认只有音源、前级、功放和单元箱体的契合和配合，才能达到这种花平淡为神奇的结果，有经验的老玩家，其实对于如何取得一套系统的整体平衡，有着独到的见解和经验积累，这是需要我们认真去学习和观摩的。这里有2个小细节，特别留意到：1、自始至终，乐器、人声，牢牢的钉在后墙，没有出现结像、定位的“漂移”，稳定的音场是控制力的直接表现；2、小音量下，还保持了三个频段的自然响应，有着舒适的音场和不亚于正常音量的细节、音色。其实，这比大音量，大声压下的不失真更为难能可贵。