他或许已是“长笛泰斗”——让-皮埃尔•朗帕尔

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《朗帕尔的长笛艺术精选》
让•皮埃尔•朗帕尔 (Jean-Pierre Louis Rampal;7 Jan 1922 - 20 May 2000) 法国长笛演奏家，是蜚声四海的大师级人物。他在二战结束后就开始在世 界各地巡演，也是法国管乐五重奏团和巴黎巴罗克合奏团的创始者。1947年朗帕尔在日 内瓦国际比赛获大奖，被聘为威 西歌剧院乐团的首席长 笛。后前往美 国，与美国许多知名的交 响乐团合作演出，博得一致讚赏。1956～1962年任巴 黎国立歌剧院管絃乐团首席长笛。在著名的长笛大师中，朗帕尔具有几个最大的亮点，一是他为全面发展长笛演奏艺术作出了杰出贡献。除古典曲目外，他也涉足爵 士乐、英国民歌、日 本和印度音乐等。

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[size=21.66666603088379px] 《朗帕尔的长笛艺术精选》

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SONY S2K 39746  2CD
1963年随着《新巴赫全集》的第六编第三卷的《长笛作品集》的正式出版，不但是学术界就连许多场地演奏家们都受到了不小的冲击。原因是原来长期以来作为巴赫作品的八首长笛作品，在一夜之间有三首作品因为被视为伪作的缘故从巴赫作品中被剔除了。除了巴赫的特殊作品《音乐的奉献》，巴赫的长笛室内乐、独奏作品共有十首作品。
巴赫的十首长笛作品可以划分为《三重奏鸣曲》、《长笛与助奏拨弦古钢琴的奏鸣曲》、《长笛与通奏低音的奏鸣曲》和《无伴奏长笛组曲》等四大类，分别是:
1. 三重奏鸣曲：G大调 BWV1038、G大调 BWV1039
2. 长笛与助奏拨弦古钢琴的奏鸣曲：g小调 BWV1020、b小调 BWV1030、降E大调 BWV1031、A大调 BWV1032
3. 长笛与通奏低音的奏鸣曲：C大调 BWV1033、e小调 BWV1034、E大调 BWV1035
4.  无伴奏长笛组曲：a小调 BWV1013


CD 1
B小调大键琴伴奏的长笛奏鸣曲BWV 1030号、C大调长笛奏鸣曲 BWV 1033号、E小调长笛奏鸣曲BWV1034号、
A小调长笛独奏组曲 BWV1013号
CD 2
降E大调大键琴伴奏的长笛奏鸣曲 BWV 1031号、A大调大键琴伴奏的长笛奏鸣曲 BWV 1032号、E大调长笛奏鸣曲BWV1035、G小调大键琴伴奏的长笛奏鸣曲BWV 1020

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朗帕尔的莫扎特的《长笛与竖琴协奏曲》　　
这首《C大调长笛和竖琴协奏曲》K299/297c，作于1778年4月。那年莫扎特22岁，在法国巴黎结识了当时有名的长笛演奏家——驻伦敦的法国大使济尼公爵，公爵的女儿是一位竖琴演奏家，也是莫扎特的学生。此曲是1778年莫扎特应公爵及其女儿之邀而创作，让公爵父女在公爵女儿结婚庆典上共同演奏，旨在表达其父女的感情良好。此曲是一部祝贺用曲，既典雅又具有生动的表情。这部协奏曲既是长笛与竖琴完美绝伦的组合又是二重协奏曲题材的典型样板之一，时至今日它仍然是长笛和竖琴曲目中的佳作。它实际上是二重奏，是两个富有表现力的独特的乐器的相互倾诉和与交响乐队的倾诉。
　　长笛和竖琴——也许是天下音色最美的两种乐器，而将两者放在一起作为协奏曲的主奏声部，这在常人看来也许是匪夷所思。然而莫扎特却是无所不能，他不仅如此做了，而且还做得非常漂亮。简直没有什么能难倒这位旷世天才的。这是一部清新流畅，抒情性非常强的作品。乐曲的主题均由独奏的长笛与竖琴奏出。长笛与竖琴以对话的形式，在清新优美的旋律基础上，还包含有丰富的华彩与演奏技巧。莫扎特极其精妙的乐思与作曲技法，使得整部协奏曲达到了一种简时不陋、繁时不乱的至高境界。曲中竖琴紧随长笛而作即兴嬉戏之状，真有点依依不舍的样子。莫扎特在此为长笛所写的乐思实在要令人想起碧蓝天空之下，具有英武气质的牧人一笛在手，便可将白云吸引得卷舒而来。不知大师当时有无想到过人类与自然的永恒关系问题，不过，慢乐章那悠扬的笛音响起，竟使人感到了一种莫名的孤独，寞寞长天之下只有长笛优美的声音及竖琴的追随在旷野上回荡，这里岂非有一种亘古难解的愁结？
　　这部作品提供了丰富无比的旋律（莫扎特的乐思总是“太多”），怎样抵制无休止的华美音符的诱惑，既达到乐器与乐队音色的和谐统一，又能发挥出主奏乐器各自独特又生动鲜明的歌唱性特点，找出这个平衡点就成了演绎这部作品的难点。两位大师合作的此次录音，非但技艺卓绝而且兴意盎然、默契无间；1963年的录音传递出一种清丽绝俗的音色，在众多演录中也算是数一数二了。相比之下国内常见的西诺波利4D录音中主奏乐器部分则显得有点“温”了。

[ 本帖最后由 音乐情迷 于 2014-9-10 04:26 PM 编辑 ]

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朗帕尔曾和众多的音乐家有过成功的合作，如大提琴家罗斯特罗波维奇、小提琴家帕尔曼等，以及朱利亚四重奏、东京四重奏等。他与里昂音乐学院教授郎奇罗等人组成的朗帕尔管乐重奏，以纯正的法国风格受到人们的高度评价。他一生录制了400多张唱片，举办了4000多场音乐会。
朗帕尔的演奏优美高贵、温馨而洗练，音色质朴醇厚。在长笛演奏上，只要一提起“美声”，人们的脑际里就会立即浮现出郎帕尔那光辉、高贵又美丽悦耳的笛声。再加上他那惊人的吹奏技巧，温馨而洗炼的表情，使人们聆听后，无不有绕梁三日之感。他对巴洛克音乐的掌握尤见功力，除古典曲目外，他也涉及爵士乐、英国民歌、日本和印度音乐等。许多当代作曲家为他创作过作品，如普朗克、让·弗朗赛、让·马蒂农以及皮埃尔·布烈兹等。他是一位知名的巴洛克音乐大师，对此有深入的研究，著有《古代音乐中的长笛》一书。他发掘出不少失传的作品，编订了许多长笛曲，包括海顿、维瓦尔迪和勒克莱尔等人的作品。此外他还将一些小提琴曲改编为长笛曲，丰富了长笛曲目。他的自传《音乐，我的钟爱》（Music, My Love）1989年由兰登书屋出版。

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在郎帕尔担任巴黎音乐学院教授期间，仍利用课余时间继续忙碌于演奏和录音。像他这样精力充沛、马不停蹄的演奏家，实不多见。优美动听的音色，是对每一个器乐演奏家最根本的要求。在长笛演奏上，只要一提起“美声”人们的脑际里就会立即浮现出郎帕尔那光辉、高贵又美丽悦耳的笛声。再加上他那惊人的吹奏技巧，温馨而洗炼的表情，使人们聆听后，无不有绕梁三日之感。
郎帕尔除了长笛，还问津过指挥。此外，他在巴罗克音乐的研究方面也留下了伟大功绩，不少失传作品都由他发掘了出来。他还著有《古代音乐中的长笛》一书。他所灌制的唱片种类极为丰富。

他的多张唱片获得大奖，其中包括维瓦尔第的“四季”和“朗帕尔与凯瑟琳·巴特尔音乐会”。他在SONY的录音包括“意大利巴罗克长笛协奏曲”、“维瓦尔第：六首双重协奏曲”、莫扎特音乐专辑、与斯特恩、罗斯特洛波维奇合作的三重奏、与玛丽埃特·诺德曼（MarielleNordmann）合作的长笛与竖琴音乐。朗帕尔与皮埃尔·布莱兹是唯一连续十年在《公告牌》排行榜上的古典音乐家。1976年发行的克劳德·波尔林（ClaudeBolling）的“长笛与爵士钢琴三重奏”组曲，曾经是轰动一时的热门唱片。朗帕尔在室内乐方面也很出色，曾与朱利亚四重奏、东京四重奏等合作。

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梅尔卡丹特 -《三首长笛协奏曲》长笛 兰帕尔
十九世纪意大利作曲家梅尔卡丹特（SaverioMercadante, 1795-1870），早年在拿波里随金加瑞里学音乐，后来担任过诺瓦拉教堂音乐总监和拿波里音乐院的院长。他生前是以多产而著名的作曲家，主要因其写过的六十多出歌剧而名扬意大利，号称“意大利的贝多芬”；风格先受罗西尼影响，后来则转向梅耶贝尔的强烈管弦乐戏剧风格。然而命运对他并不太厚道，年轻时是罗西尼，成名后是威尔第，后面还要和唐尼采蒂、贝里尼打拼，处处受压一头：到了今天，关于他的音乐资料大约只有20张左右的唱片传世，除了少数的几部歌剧外就是他的三首长笛协奏曲的若干个版本的录音了。这三首长笛协奏曲是他早期的作品，常规的三乐章形式。从音乐鉴赏而言它们并不是什么重大深刻的创新之作，它们吸引人的地方在于抒情、具有亲和力的旋律和演奏者精湛技巧展示上（几乎所有的长笛大师都必录），而且每部作品都有一个富于光彩的末乐章。其中尤以《E小调长笛协奏曲》的第三乐章“俄罗斯回旋曲”最为著名：活泼美妙的旋律，扬扬自得的节奏，精巧无比的吹奏技巧运用，使其成为当下长笛学习者必修的曲目。
朗帕尔以一种显而易见的钟爱之情来演奏这些作品，毫无做作之态。在乐队的良好支持下，他也实现了最令人惬意的声响。

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朗帕尔曾和众多的音乐家有过成功的合作，如大提琴家罗斯特罗波维奇、小提琴家帕尔曼等，以及朱利亚四重奏、东京四重奏等。他与里昂音乐学院教授郎奇罗等人组成的朗帕尔管乐重奏，以纯正的法国风格受到人们的高度评价。他一生录制了400多张唱片，举办了4000多场音乐会。

朗帕尔的演奏优美高贵、温馨而洗练，音色质朴醇厚。在长笛演奏上，只要一提起“美声”，人们的脑际里就会立即浮现出郎帕尔那光辉、高贵又美丽悦耳的笛声。再加上他那惊人的吹奏技巧，温馨而洗炼的表情，使人们聆听后，无不有绕梁三日之感。他对巴洛克音乐的掌握尤见功力，除古典曲目外，他也涉及爵士乐、英国民歌、日本和印度音乐等。许多当代作曲家为他创作过作品，如普朗克、让·弗朗赛、让·马蒂农以及皮埃尔·布烈兹等。他是一位知名的巴洛克音乐大师，对此有深入的研究，著有《古代音乐中的长笛》一书。他发掘出不少失传的作品，编订了许多长笛曲，包括海顿、维瓦尔迪和勒克莱尔等人的作品。此外他还将一些小提琴曲改编为长笛曲，丰富了长笛曲目。他的自传《音乐，我的钟爱》（Music,MyLove）1989年由兰登书屋出版。2000年5月20日，朗帕尔在巴黎去世。小提琴家斯特恩说：“他是我们这个时代伟大的音乐家之一，他使得全世界重新以独奏乐器的角度来重视长笛。”法国总统希拉克代表国家向他表示敬意：“长笛的乐音已经沉默了，这是充满悲伤与遗憾的沉默……他的长笛打动了人们的心灵。音乐世界的一点光亮暗淡了下来。”

[ 本帖最后由 音乐情迷 于 2014-9-15 06:45 PM 编辑 ]

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同上述莫扎特长笛四重奏同一录音的版本

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莫扎特1777年12月10日于Mannheim(曼海姆)给父亲的信中首次流露出创作长笛四重奏的意思：
…第二天我像往常一样去Wendling家吃午饭。“印度人”，他说，指那个荷兰人，一位喜爱各种技术的精明绅士，是我的朋友，也是我的崇拜者，“我们的印度人绝对是第一流的。他很乐意付给你200金币，只要你愿意为他作三部既小又简单的长笛协奏曲和一组四重奏。”…

莫扎特所提的“印度人”，真实身份其实是一名德国人，名叫De Jean(亦出现在莫扎特的信中)或者是Dechamps，是荷兰东印度公司的一名外科医生。

前一年的十月，莫扎特和母亲离开萨尔兹堡踏上了去巴黎的旅程，沿途经过慕尼黑和曼海姆。这是莫扎特第一次在没有父亲的陪同下旅行，从利奥波德焦急的信中也可以看出他是如何担心莫扎特的能力，不管是实践的抑或财力上的。而在莫扎特看来，他对这些长笛作品的佣金踌躇满志，200金币足够支付他们几个月的行程花销，因而安慰父亲一切都在掌控之中。

莫扎特马上就投入了工作;12月18日的信中提到他已经在写一部四重奏，而D大调四重奏的手稿一个星期后就出炉了。但是他对这项工作的热情似乎很快就消减了，尽管手头上的钱越来越紧张，接下来的几周进展缓慢。1778年元月底给母亲的信中，莫扎特说到正在完成四部四重奏，但直到二月中旬，Dejean准备离开曼海姆前往巴黎时，莫扎特仍未能够交出规定数量的作品，只拿到不到一半的酬金。莫扎特试图向父亲解释，他在2月14日的信中辩解道：

不用对我不能完成它们感到惊讶，因为在这儿我得不到一刻清闲。我只能在晚上作曲，所以早上起得也很晚;另外，一个人也不可能总是有心情工作。的确，我可以在纸上奋笔疾书一整天，但写出这样的东西，打心底里讲，我可不希望为标题上我的名字感到羞愧。此外，你也知道，为一种我不能亲耳听到的乐器作曲可不是我的强项。因而，作为消遣，我会写些别的什么的…

尽管如此，莫扎特还是声称自己交出了三部四重奏及两部协奏曲。莫扎特幸存的已经得到确认的长笛四重奏只有D大调K.285一部，不过G大调K.285a似乎也在这一组中。后者没有手稿，它的独奏部分出版于1792年，其中G大调的两个乐章接在D大调的第一乐章后面。第三部则仍未确定。它可能同C大调K.Anh.171/285b完全一样，至少以它的创作风格而言，K.285b作于1781年间，因为其第一乐章的部分可以从《后宫诱逃》的草稿中找到。从第二乐章对K.361《大组曲》的生涩模仿上，暗示可能是他人所为。所有C大调的材料都出自1788年出版的一份显然不具权威价值的版本。如果这部C大调创作于1780年，则有可能存在另外一部莫扎特的长笛四重奏等待人们去发现。