忍不住再说胡梅尔

孔老二

转帖：

胡梅尔在世时声誉甚至超过与他同时的贝多芬，因为他作为钢琴演奏家活动极频繁而且演出地域广阔，他的演出足迹几乎遍布欧洲，从俄罗斯到英国，人们都聆听过这位钢琴演奏大师的精彩表演。他的创作在当时也很流行，他从莫扎特那里继承来精致优美，欢乐的青春萌动经过精心修饰，很能代表维也纳古典乐派风格。胡梅尔的音乐曲调丰富，旋律和配器都表现出完美的技巧，音乐流畅，织体清楚，维也纳古典时期的音乐特征在这里得到充分的展现，海顿、莫扎特、萨列瑞传给他的技艺都被他纯熟地运用着。如果要研究古典音乐技法，胡梅尔的作品可以提供很典型的范例。他编写的钢琴教材长期以来被人们采用。但是，随着时代的变迁，他那些亲切感人的音乐却渐渐被人们遗忘，在一些史话类的音乐文献里会经常出现胡梅尔的名字，只是谈到他的音乐活动、演出和教学，却很少谈他的作品。究其原因，评论家们认为他那些精心修饰的音乐缺乏思想深度，他不像莫扎特和贝多芬那样把音乐主题发展得丰富深厚，不易深入人心，所以容易遭到时间的淘汰。

胡梅尔的作品数量比不上海顿、莫扎特，但也很可观，在《新格罗夫音乐与音乐家词典》上，仅是他的作品目录就开列整整三个页码。作为一代钢琴演奏大师，他的钢琴作品当然不少，而室内乐、交响作品、歌剧、教堂音乐，各种体裁的音乐他都留有作品。在他所有的音乐里，六首钢琴协奏曲被认为是最好的，室内乐方面也有佳作传世，音乐词典和百科全书里都是这么说的。然而，如今的人们如果要想欣赏胡梅尔的音乐，最容易找到的只有他的《E大调小号协奏曲》。这部作品在几乎所有辞书里胡梅尔的名下都只字未提，只在描绘小号这件乐器的演进过程中提到，胡梅尔和海顿为孔键小号写过协奏曲。

孔老二

再转一篇：这篇说胡梅尔有七首钢协，前面那篇数胡梅尔有六首钢协。

我对胡美尔的印象长久以来停滞在非常浅显的层面上，只知道他曾经是一些名人大腕的学生，对其音乐却接触甚少。最近听到了他的一些钢琴协奏曲，才让我对这个人物更加感兴趣起来。随着他被世人的淡忘，今天想要看清他的创作全景并不容易；但从他所接触的人和事业走向来看，他也不会是个低产作曲家。我所知道的作品编号就有百余号；它们包括了歌剧、合唱、为各种乐器而写的室内乐、协奏曲和为数众多的钢琴作品。童年时的胡美尔曾师从莫扎特，小莫对这位学子的表现作何想法我虽然不大清楚，但能够跟从这样的老师学习，他的收获必定丰饶。在德国、荷兰和英国举行了巡演之后，他又转向钢琴之父克莱门蒂求学。后者凭《钢琴演奏艺术导论》、《名手之道》等作品不仅在演奏中取得实践意义，也在当时赢得广泛赞誉；更受到贝多芬、李斯特、舒曼、肖邦等后人的尊崇。胡美尔就是在这位导师的教诲和启发下成长，那是他的少年时代。他的老师还包括海顿和萨列里等人，而他们也曾经做过贝多芬的老师。试想一个人在一生中能受到这麽多名师的教导，那他是何等幸运！再加上胡美尔本人聪慧灵秀，他的名气一度要大过他的同学贝多芬。

上天似乎也格外眷顾胡美尔。先是师从海顿，而后又成为艾斯特哈齐家族的唱诗班指挥。经过世事的变迁，这个家族的音乐生活已经不像海顿时期那般多样和活跃。这意味着胡美尔的工作任务相对轻闲，他不仅能将大部分精力投入到创作中去，更有外出巡演的自由。他以钢琴家的身份广游欧洲，他的技法高超到何种程度我无从获知，他却凭自己的演奏吸引着一个又一个国家的听众。胡梅尔写有七首钢琴协奏曲，从感性的层面来看,其特质有以下几方面：首先是结构清晰、织体明朗。他喜欢用拱形构架来设计音乐，以第二和第三号为例：首尾两个乐章都很长大，主题叠嶂却毫不杂沓；旋律美艳而流畅、典雅中散放出青春的无限热情。而中间的短小乐章则像一首幻想浪漫曲，它以小广板的面貌呈现，宽广深沉的背景下流淌出梦幻般的柔美。第二个特质是风格上的融合，钢琴在古典主义向浪漫风潮过渡的时期－－也就是十九世纪的初期，我们可以感受到这两种音乐精神的不同之处：前者沿袭了海顿、小莫式的典雅明丽和维也纳式的高贵气韵，而后者却更偏向于强烈的情感抒发和戏剧性冲撞――它更有激情和气势，贝多芬的钢琴协奏曲就出现了这种未来的声音。那麽在胡美尔的协奏曲中，他圆熟的将这两种风格瀜汇在一处；哪怕是在一个乐章之中，沉静与炙热的撞击、轻盈与激越的糅合也显而易见又生动和谐。因此，仅以胡美尔是小莫的学生就把他当作那个时期典雅风尚的代言人是不确切的，因为他还跟过克莱门蒂。这是一位集两派风格于一身的大师，在他的影响下，胡美尔不会只停留在一种音乐形态上不思进取。在自己的作品中，他对这些风格的修饰与编织直接让我们听到了他心中挥洒的浪漫。这就是他的第三个特质：浪漫而不过激的音乐语言。这也是我对胡美尔钢协最喜爱的地方。说实话，如果你只播放音乐而不告诉我作者是谁，我会立刻想到两个人：门德尔松和肖邦；因为这乐曲中实在有太多他们的气息，它简直就是这两个血型的混合品：激情就是门德尔松，柔情更无疑是肖邦！我在这火与水的翻腾和抚慰中迷醉，但我知道这是胡美尔，他是他们的前辈。在音乐的银河中，他虽不是距离我们最近的星辰，却曾以他的明慧之光开启了后人的灵感。也许是我先结识了门德尔松和肖邦，如今才感觉胡美尔的音乐中反射出他们的倒影，这恰恰是个错误――被反射的才是他们，而初始的灵光，却在世人模糊的视线中黯淡消蚀。

来自：http://blog.sina.com.cn/s/blog_50d286f70100dkn2.html

芍药

情迷版主，文件已经收到，谢谢！我想我要买两张了。

音乐情迷

    引用11楼转帖的一句话：他从莫扎特那里继承来精致优美，欢乐的青春萌动经过精心修饰，很能代表维也纳古典乐派风格。胡梅尔的音乐曲调丰富，旋律和配器都表现出完美的技巧，音乐流畅，织体清楚，维也纳古典时期的音乐特征在这里得到充分的展现，海顿、莫扎特、萨列瑞传给他的技艺都被他纯熟地运用着。如果要研究古典音乐技法，胡梅尔的作品可以提供很典型的范例。
    就凭上述表述，就可知胡梅尔的音乐是如此的动听。如果断章取义的“认识”胡梅尔，认为他的音乐作品不如贝多芬就忽视了他，那就是爱乐者的一大损失。“芍药”兄你听过胡梅尔的其中两段作品，有点“相见恨晚”的感觉了吧。

音乐情迷

在听胡梅尔的《B大调钢琴协奏曲》OP.89时，我马上联想到肖邦有一首《“把手给我”主题变奏曲》，这首变奏曲里完全引用了胡梅尔的OP.89中的旋律乐句的要素，使人很容易就以为是“姊妹篇”的钢琴作品。因此，胡梅尔的作品，特别是钢琴作品极大的音箱这后来浪漫主义的肖邦、门德尔松、李斯特这一点应该是确切无误的。分享胡梅尔的音乐CD：
“胡梅尔的创作数量甚多，其中最重要的是钢琴音乐。比贝多芬更聪明的胡梅尔，成名比贝多芬更早。胡梅尔的音乐风格精致典雅，富于装饰性，有多样的半音变化，曲调比较丰富，对浪漫派音乐家肖邦、门德尔松和李斯特等人都有深刻的影响”。
意大利著名作曲家、吉他演奏家奏朱利亚尼曾与胡梅尔以及后来的莫舍莱斯等创作了一些为吉他所写的协奏曲。胡梅尔曾经创作过一些由钢琴、吉他、小提琴以及大提琴共同进行演奏的小夜曲，并由胡梅尔、朱利亚尼、梅塞德以及莫克等共同演奏。这种四重奏形式经常在当时皇家城堡的音乐晚会上出现。可惜现在还未见到相关的录音。

动态唱片DYNAMIC  CDS192   胡梅尔《降E大调回旋曲辉煌的G大调/中提琴奏鸣曲》
动态唱片DYNAMIC  CDS128   胡梅尔《 曼陀林和古钢琴奏鸣曲/长笛奏鸣曲/中提琴奏鸣曲/曼陀铃协奏曲》这张CD演奏的钢琴是使用1822年的古钢琴。
动态唱片DYNAMIC CDS286    胡梅尔《大提琴与钢琴作品全集》
动态唱片DYNAMIC S2023      胡梅尔《钢琴作品》第一辑
动态唱片DYNAMIC  S2035      胡梅尔《钢琴奏鸣曲、变奏曲》
NAXOS拿索斯唱片 8.557845   胡梅尔《奥伯龙的神奇号角》
NAXOS拿索斯唱片 8.557193   胡梅尔《庄严弥撒 & 感恩赞》
NAXOS拿索斯唱片 8.553473   胡梅尔《长笛奏鸣曲》
NAXOS拿索斯唱片 8.553296 胡梅尔《钢琴奏鸣曲》第一辑

NAXOS拿索斯唱片 8.557694 胡梅尔《钢琴三重奏/G大调钢琴四重奏/大提琴奏鸣曲》

NAXOS 拿索斯唱片 8.557444 胡梅尔《第4、6钢琴奏鸣曲》

部分封面：

[ 本帖最后由 音乐情迷 于 2011-1-26 09:27 PM 编辑 ]

HiFi123

原帖由 音乐情迷 于 2011-1-16 09 PM 发表

我在我在论坛上只能上传MP3格式的音频，而且限制文件大少，所以不能上传整段给你。请谅。

发QQ邮箱或者上传到网盘，可行。

音乐情迷

原帖由 HiFi123 于 2011-1-20 05:05 PM 发表

发QQ邮箱或者上传到网盘，可行。

收到，我已经在QQ邮箱把相关的音频发给了F123了。谢谢， 不过由于WAV格式的音频文件还是很大的，在QQ邮箱上传也要花点时间，不过胡梅尔的东西还是很值得分享的。

J-M

谢谢迷版的介绍！
即使我获得了四次的人气奖唱片，但也没有能够要到一张CHANDOS的胡梅尔钢琴协奏曲，这是我现在非常遗憾的一件事。
胡梅尔的介绍，前面已经很详细具体了。我开始了解他，也是无意中在电驴里下载时，看到了CHANDOS公司的三十周年纪念合集。里面详细介绍了CHANDOS历年的经典唱片，其中就有斯蒂芬.霍夫演奏的A小调B小调钢琴协奏曲。充满着好奇，我下载了专辑。A小调钢协初听首先让我想起了门德尔松的风格，曲调优雅悦耳。接着又让人想到了肖邦的第一钢琴协奏曲。记得肖邦的第一钢协在音乐开始很长的时间都是乐队的演奏，然后钢琴突然响起，来抒发自己压抑着的将要离开故土的忧郁心情。胡梅尔对肖邦的影响可见一斑！随着音乐渐渐转入钢琴主题，我又像听到了贝多芬早期的钢琴协奏曲。风格，调的转变极为相似。
胡梅尔的钢琴作品在我感觉，才是承上启下的存在。渐渐地摆脱了莫扎特，克莱门蒂的那种带有戏谑而单一的风格，开始在结合旋律的基础上创作一些内涵更丰富，曲式更复杂，编制更大的作品，可听性极强。

可是为什么到后来竟然名声大不如贝多芬呢？这个我也特别纳闷。从钢琴协奏曲听完，再到小提琴钢琴协奏曲，然后又听了钢琴幻想曲，曼陀铃协奏曲，最后听完钢琴七重奏，渐渐的有些明白，音乐要注入情感才会更有生命力。胡梅尔的音乐几乎首首优美，但是却很难让我记住其中的一些片段，没有一些能够产生共鸣的音符。我最初开始听古典音乐，对钢琴奏鸣曲式很排斥的。不管肖邦的也好，还是莫扎特的，都听不进去。直到有一天，听到了贝多芬的第三十一号钢琴奏鸣曲，第四乐章，“赋格”，才被钢奏的魅力所打动，再接着听贝多芬的月光，悲怆。。。。。胡梅尔的作品听完之后，感觉就是古典音乐里的沧海一粟。贝多芬却像一轮皓月，掩盖了其他明星的光彩。
但是，胡梅尔的历史价值，的确不该被这样低估！

音乐情迷

J-M说：“即使我获得了四次的人气奖唱片，但也没有能够要到一张CHANDOS的胡梅尔钢琴协奏曲，这是我现在非常遗憾的一件事”。下次一定要来一张“山度士”的CD啦，我帮您挑选好吗？

音乐情迷

    听胡梅尔的《,A大调钢琴协奏曲》OP.85，很容易就联想起肖邦的一首《“把手给我”变奏曲》，据说是莫扎特的歌剧一个唱段主题的变奏，整首变奏曲的音型乐句明显带有胡梅尔《A大调钢琴协奏曲》的影子，当然，肖邦的《“把手给我”变奏曲》主题来自莫扎特，整体风格当然也就有所不同了。不过，真的有点“似曾相识”。
再推荐几张胡梅尔的作品的CD：
NAXOS拿索斯8.557836   胡梅尔《幻想曲》全集
EMICD  21621307   胡梅尔《小号协奏曲》小号∕艾莉森.芭尔索姆
MDG301 1344-2 胡梅尔《小夜曲》作品：53、63、66（吉他、钢琴、单簧管、大管）
PHILIPS   胡梅尔钢琴三重奏
EMI   7243 5 66961 2 9   “世纪录音” 胡梅尔《小号协奏曲》法国著名小号演奏家安德烈


[ 本帖最后由 音乐情迷 于 2011-1-25 12:01 PM 编辑 ]